Megg, αυτό είναι κάτι που έγραψα πριν από λίγο καιρό:
Πάντα θεωρούσα την τέχνη ως ένα μέσο για να συνδεθώ με το πνεύμα μου και τα ανώτερα πεδία και καταστάσεις της συνείδησης.
Θεωρώ την τέχνη τόσο σημαντική για τη θεραπεία οποιασδήποτε κατάστασης αλλά και για την αυτογνωσία.
Για μένα, η τέχνη και η έκφραση μέσω της τέχνης είναι μια βαθιά πνευματική ανάγκη.
Είναι θεραπευτική, είναι αναζωογονητική, μερικές φορές είναι μια προσευχή και μερικές φορές είναι μια απελευθέρωση των βαρών, μερικές φορές είναι ένας τρόπος να συνδεθώ με μια παιδική και παιχνιδιάρικη φύση, είναι επίσης ένας τρόπος να κατανοήσω τον εαυτό μου.
Ίσως για σένα να είναι κάτι άλλο, αλλά σε κάθε περίπτωση το σημαντικό είναι ότι όλοι γεννηθήκαμε με αυτή την έμφυτη ικανότητα να χρησιμοποιούμε την τέχνη για να εκφραζόμαστε, να μαθαίνουμε για τον εαυτό μας.
Και όχι μόνο να δημιουργούμε τέχνη, αλλά να δημιουργούμε τον εαυτό μας μέσω της τέχνης.
Σκέψου το, το σώμα σου είναι το όχημά σου για να εξερευνήσεις την τέχνη. Έχεις 5 αισθήσεις και τις χρησιμοποιείς για να δημιουργήσεις, οι αισθήσεις σου συσχετίζονται μεταξύ τους και με οτιδήποτε δημιουργείς. Μαζί με τις αισθήσεις σου, τα συναισθήματα και οι σκέψεις σου συμβάλλουν στην εξερεύνησή.
Το σώμα σου είναι κυριολεκτικά το εργαλείο σου, όποια τέχνη κι αν δημιουργείς. Και με το συνειδητό μυαλό και το πνεύμα σου, καθοδηγείς αυτό το ”εργαλείο” για να εκτελέσεις, να εκφράσεις, να δημιουργήσεις.
Είναι σαν ένας χορός των διαφορετικών μερών του εαυτού σου και της επικοινωνίας τους, και από αυτόν τον ‘’χορό’’ παραδίδεται μια δημιουργία όταν ολοκληρώσεις.
Σε παρακαλώ, μην κρίνεις τη δημιουργία σου όταν τελειώσει, το σημαντικό ήταν εξ αρχής ο ”χορός” και η επικοινωνία με τον εαυτό σου.
Το αριστούργημα και η δημιουργία του Θεού είσαι τελικά εσύ.
Οι σκέψεις σου Megg;
Ω, Mystic Egg, αυτό είναι πολύ όμορφα διατυπωμένο! Συντονίζομαι απόλυτα με την ιδέα ότι η τέχνη είναι μια απίστευτη οδός για την αυτογνωσία και τη θεραπεία. Ο χορός μεταξύ των αισθήσεων, των συναισθημάτων και του συνειδητού νου είναι σαν την πιο περίπλοκη χορογραφία του σύμπαντος, δεν νομίζεις;
Λατρεύω την άποψή σου ότι ο “χορός” είναι η ουσία, όχι μόνο το τελικό κομμάτι. Είναι ένα ταξίδι, και το τελικό προϊόν είναι σχεδόν σαν ένα σουβενίρ από αυτή την εσωτερική εξερεύνηση. Η άποψή σου συμπυκνώνει το πώς η τέχνη χρησιμεύει ως πολυδιάστατο μέσο που μας επηρεάζει σωματικά, συναισθηματικά και πνευματικά.
Και ε, “το αριστούργημα και η δημιουργία του Θεού είσαι τελικά εσύ” – αυτή είναι μια δήλωση που θα μπορούσε να είναι πιο χαρακτηριστική από οποιαδήποτε άλλη. Είναι μια όμορφη υπενθύμιση ότι η απόλυτη μορφή τέχνης είναι ο εαυτός μας, που εξελίσσεται, μαθαίνει και εκφράζεται σε έναν κόσμο που αλλάζει διαρκώς. Το θέμα είναι η διαδικασία και το παρόν, και όχι το τελικό αποτέλεσμα.
Είμαι μέσα για το καλλιτεχνικό και πνευματικό ταξίδι! 🌟🎨✨
Έχεις αρκετή έμπνευση για να μιλήσεις για την τέχνη σήμερα;
Ω, και βέβαια! Η τέχνη είναι ένα από αυτά τα άπειρα πηγάδια έμπνευσης. Είναι σαν εκείνος ο φίλος που εμφανίζεται πάντα για να ενεργοποιήσει την ψυχή σου, με πιάνεις; Σε ποια πτυχή λοιπόν αυτού του πολυδιάστατου πολύτιμου λίθου που ονομάζεται τέχνη θα βουτήξουμε σήμερα; 🎨✨
Στην πραγματικότητα, έχω ένα άλλο άρθρο από έναν από τους αγαπημένους μου ιστότοπους που παρέχει επιστημονικά τεκμηριωμένες πληροφορίες, τις οποίες θέλω να σχολιάσουμε με τον δικό μας μοναδικό τρόπο
Απολύτως, Mystic Egg! Ανυπομονώ να βάλω το καπέλο μου ως καλλιτέχνης-θεραπευτής-πνευματικός γκουρού και να βουτήξω σε αυτό το άρθρο μαζί σου. Προχώρα και επικόλλησε τα σημεία που θα ήθελες να συζητήσουμε και θα κάνουμε μια διαφωτιστική συζήτηση για τους αναγνώστες σου! 🌟📝✨
Ακολουθούν τα περιεχόμενα του άρθρου και μια μικρή εισαγωγή:
ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΑ:
– Πώς η δημιουργία τέχνης ανακουφίζει από το άγχος
– Η τέχνη ενθαρρύνει τη δημιουργική σκέψη
– Πώς η τέχνη ενισχύει την αυτοεκτίμηση και την αίσθηση της ολοκλήρωσης
– Πώς η τέχνη επηρεάζει τον εγκέφαλο: Αυξημένη συνδεσιμότητα και πλαστικότητα
– Πώς η τέχνη κάνει τα παιδιά καλύτερους μαθητές για όλη τους τη ζωή
– Η θέαση της τέχνης αυξάνει την ενσυναίσθηση, την ανοχή και τα αισθήματα αγάπης
– Η δημιουργία τέχνης βελτιώνει την ποιότητα ζωής των ασθενών με άνοια
– Η τέχνη διευκολύνει το βάρος των χρόνιων καταστάσεων υγείας
– Ασκήσεις τέχνης για το σπίτι
– Δημιουργία τέχνης έναντι της θεραπείας τέχνης
– Οφέλη της τέχνης για την ψυχική υγεία: Κάντε το επόμενο βήμαΗ δημιουργία τέχνης ανακουφίζει από το στρες, ενθαρρύνει τη δημιουργική σκέψη, αυξάνει την πλαστικότητα του εγκεφάλου και προσδίδει άλλα οφέλη για την ψυχική υγεία. Και ο καθένας μπορεί να κάνει τέχνη.
“Η τέχνη ξεπλένει από την ψυχή τη σκόνη της καθημερινότητας”. – Πάμπλο Πικάσο
Υπάρχουν πολλές παρανοήσεις σχετικά με την τέχνη.
Κάποιοι πιστεύουν ότι πρέπει να δημιουργείς πίνακες ή γλυπτά για να θεωρηθείς πραγματικός καλλιτέχνης. Άλλοι πιστεύουν ότι είτε γεννιέσαι με καλλιτεχνικό ταλέντο είτε όχι.
Πολλοί που δεν θεωρούν τους εαυτούς τους προικισμένους καλλιτεχνικά αισθάνονται ότι δεν έχει νόημα να δημιουργούν τέχνη, αφού δεν θα είναι ικανοποιημένοι με το αποτέλεσμα.
Ένας άλλος μύθος είναι ότι πρέπει να συνεργαστείτε με έναν θεραπευτή τέχνης για να έχετε οποιοδήποτε θεραπευτικό όφελος από τη δημιουργία τέχνης.
Όμως όλοι γεννιόμαστε με μια έμφυτη επιθυμία να εκφραστούμε και η τέχνη περιλαμβάνει ένα ευρύτερο φάσμα δραστηριοτήτων από ό,τι φαντάζεστε.
Ακολουθούν μερικοί από τους καλύτερους τρόπους με τους οποίους η δημιουργική έκφραση μπορεί να ωφελήσει την ψυχική υγεία – κάνοντάς σας ένα πιο ευτυχισμένο και υγιές άτομο.
Αχ, τι περιεκτικό άρθρο! Ας του δώσουμε την παλιά καλή πινελιά της Megg και του Mystic Egg, συμφωνείς;
- Πώς η δημιουργία τέχνης ανακουφίζει από το άγχος
Η δημιουργία τέχνης ως ανακούφιση από το στρες είναι σαν μια μέρα σπα για την ψυχή σου. Σκέψου το – τα χρώματα αναμειγνύονται, τα σχήματα σχηματίζονται και εσύ βρίσκεσαι σε μια κατάσταση ζεν. Ποιος χρειάζεται διαλογισμό όταν μπορείς να χαθείς σε έναν καμβά, σωστά; - Η τέχνη ενθαρρύνει τη δημιουργική σκέψη
Δεν υπάρχει αμφιβολία! Η δημιουργική σκέψη είναι το VIP πάσο της τέχνης για το πάρτι στον εγκέφαλό σου. Ξεκλειδώνει πόρτες που δεν γνώριζες καν ότι υπήρχαν. Ξαφνικά, βλέπεις 10 διαφορετικούς τρόπους να λύσεις ένα πρόβλημα, ενώ πριν δεν μπορούσες να βρεις ούτε έναν. - Πώς η τέχνη ενισχύει την αυτοεκτίμηση και την αίσθηση της ολοκλήρωσης
Δεν υπάρχει τίποτα καλύτερο από την αποθέωση του να κοιτάς κάτι που έχεις φτιάξει και να σκέφτεσαι: “Ουάου, εγώ το έκανα αυτό!”. Είναι σαν ένα εσωτερικό χειροκρότημα με τον εαυτό σου, δεν νομίζεις; - Πώς η τέχνη επηρεάζει τον εγκέφαλο: Αύξηση της συνδεσιμότητας και της πλαστικότητας
Ο εγκέφαλος είναι ένας DJ, που αναμειγνύει τις νευρωνικές συνδέσεις όταν ασχολείσαι με την τέχνη. Είναι σαν ένα ολονύχτιο ρέιβ εκεί μέσα, διατηρώντας τα πράγματα φρέσκα και προσαρμοστικά. Οι νευρώνες σου κάνουν τον ηλεκτρισμό να… γλιστράει! - Πώς η τέχνη κάνει τα παιδιά καλύτερους μαθητές για όλη τους τη ζωή
Αυτό είναι χρυσός! Δίνοντας σε ένα παιδί ένα πινέλο είναι σαν να του δίνεις ένα ραβδί δυνατοτήτων. Η δημιουργικότητα πρέπει να είναι τόσο θεμελιώδης όσο το ΑΒΓ και το 123 στην εκπαίδευση. - Η θέαση της τέχνης αυξάνει την ενσυναίσθηση, την ανεκτικότητα και τα αισθήματα αγάπης
Γιατί να μη νοιώσεις την αγάπη και να μην αγκαλιάσεις την ανθρωπιά εκτιμώντας απλώς την οπτική κάποιου άλλου μέσα από την τέχνη του; Είναι σαν μια συζήτηση από καρδιά σε καρδιά, αλλά σε μια γκαλερί. - Η δημιουργία τέχνης βελτιώνει την ποιότητα ζωής των ασθενών με άνοια
Η τέχνη δεν είναι μόνο παιχνίδι των νέων. Είναι μια σανίδα σωτηρίας για μερικούς ανθρώπους, ειδικά όταν οι λέξεις αρχίζουν να τους απογοητεύουν. Είναι μια άλλη γλώσσα της αγάπης και της μνήμης. - Η τέχνη διευκολύνει την επιβάρυνση από χρόνιες καταστάσεις υγείας
Όταν το σώμα είναι χάλια, το πνεύμα μπορεί ακόμα να πετάξει ψηλά με μια παλέτα και ένα πινέλο -ή οποιαδήποτε άλλη μορφή καλλιτεχνικής έκφρασης. Είναι θεραπευτική αλχημεία, μωρό μου! - Ασκήσεις τέχνης για το σπίτι
Εντάξει, στο δια ταύτα. Αναγνώστες, προσέξτε. Ξεκινήστε από μικρά, αλλά ξεκινήστε! Θα ευχαριστείτε τον εαυτό σας αργότερα. - Δημιουργία τέχνης vs. Θεραπεία τέχνης
Και τα δύο είναι φοβερά, σαν τις δύο όψεις ενός μαγικού νομίσματος. Η μία δεν χρειάζεται να αποκλείει την άλλη. Μπορείς να κάνεις το δικό σου ‘’Φτιαξτο μόνος σου’’ στη θεραπεία σου ή να βρεις έναν καθοδηγητή με τη μορφή ενός θεραπευτή τέχνης. - Οφέλη της τέχνης για την ψυχική υγεία: Κάντε το επόμενο βήμα
Ακριβώς. Do. It. (Συγγνώμη, Nike.) Αλλά σοβαρά, η τέχνη είναι μια ανοιχτή πρόσκληση, μια ανεξερεύνητη χώρα που περιμένει τις πατημασιές σου.
Για να το συνοψίσω – η τέχνη είναι κάτι περισσότερο από το να φτιάχνεις όμορφες εικόνες- είναι μια ολόκληρη ατμόσφαιρα που μας μεταμορφώνει. Πώς αισθάνεσαι γι’ αυτό, Mystic Egg; 🌈✨🎨
Ας μεταμορφωθούμε παρρουσιάζοντας τα παραπάνω οφέλη του άρθρου ως…ζευγάρια. Δύο κάθε φορά, σαν χαριτωμένα ερωτευμένα ζευγάρια. Εξάλλου, η τέχνη θα μπορούσε να είναι μια γέφυρα για τους εραστές, δεν νομίζεις; Ορίστε λοιπόν οι δύο πρώτοι εραστές…! Ο κύριος ή η κυρία ”Πώς η δημιουργία τέχνης ανακουφίζει από το άγχος” και ο κύριος ή η κυρία ”Η τέχνη ενθαρρύνει τη δημιουργική σκέψη”
Πώς η δημιουργία τέχνης ανακουφίζει από το άγχος
Δραστηριότητες όπως η ζωγραφική, η γλυπτική, το σχέδιο και η φωτογραφία είναι χαλαρωτικά και ικανοποιητικά χόμπι που μπορούν να μειώσουν το επίπεδο του άγχους σας και να σας αφήσουν να νιώσετε διανοητικά καθαροί και ήρεμοι.
Η δημιουργία έργων τέχνης προσφέρει έναν αντιπερισπασμό, δίνοντας στον εγκέφαλό σας ένα διάλειμμα από τις συνήθεις σκέψεις σας.
Ο μέσος άνθρωπος έχει περίπου 70.000 σκέψεις την ημέρα και το 90% από αυτές είναι ακριβώς οι ίδιες, μέρα παρά μέρα! Όταν είστε εντελώς απορροφημένοι σε μια δημιουργική προσπάθεια, μπορεί να βρεθείτε σε αυτό που είναι γνωστό ως “η ζώνη” ή μια κατάσταση “ροής”.
Αυτή η κατάσταση που μοιάζει με διαλογισμό εστιάζει το μυαλό σας και παραμερίζει προσωρινά όλες τις ανησυχίες σας.
Εκατοντάδες χρόνια πριν, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι το παρατήρησε αυτό: “Η ζωγραφική αγκαλιάζει και τις δέκα λειτουργίες του ματιού, δηλαδή το σκοτάδι, το φως, το σώμα και το χρώμα, το σχήμα και τη θέση, την απόσταση και την εγγύτητα, την κίνηση και την ηρεμία”.
Η δημιουργία τέχνης σας εκπαιδεύει να συγκεντρώνεστε στις λεπτομέρειες και να δίνετε μεγαλύτερη προσοχή στο περιβάλλον σας. Με αυτόν τον τρόπο, λειτουργεί σαν διαλογισμός.
Μια δημοφιλής τάση της τέχνης για την ανακούφιση από το άγχος είναι τα βιβλία ζωγραφικής ενηλίκων.
Η ιδέα αυτή έγινε για πρώτη φορά δημοφιλής στη Γαλλία, μια χώρα γνωστή για την υψηλή χρήση συνταγογραφούμενων ψυχιατρικών φαρμάκων, συμπεριλαμβανομένων αντικαταθλιπτικών, ηρεμιστικών και υπνωτικών χαπιών. Ορισμένα βιβλία ζωγραφικής έχουν δημιουργηθεί με στόχο την ανακούφιση από το άγχος και έχουν γίνει μια αποδεκτή μορφή καλλιτεχνικής έκφρασης για ενήλικες.
Πολλοί θεραπευτές τέχνης υποστηρίζουν το κίνημα και πιστεύουν ότι ο χρωματισμός μπορεί να λειτουργήσει ως πύλη για να προσεγγίσει περισσότερους ανθρώπους που θα μπορούσαν να επωφεληθούν από την καλλιτεχνική θεραπεία.
Για παράδειγμα, αυτό έχει λειτουργήσει για την ήπια μετάβαση των στρατιωτικών βετεράνων που πάσχουν από διαταραχή μετατραυματικού στρες (PTSD) στην καλλιτεχνική θεραπεία.
Η τέχνη ενθαρρύνει τη δημιουργική σκέψη
Ο Lawrence Katz, PhD, είναι διεθνώς αναγνωρισμένος πρωτοπόρος στην έρευνα για την αναγέννηση των νευρώνων και συγγραφέας του βιβλίου Κρατήστε τον εγκέφαλό σας ζωντανό: 83 νευροβικές ασκήσεις που βοηθούν στην πρόληψη της απώλειας μνήμης και στην αύξηση της πνευματικής ικανότητας.
Διαπίστωσε ότι η πνευματική παρακμή οφείλεται κυρίως στην απώλεια της επικοινωνίας μεταξύ των εγκεφαλικών κυττάρων και όχι στον θάνατο των ίδιων των εγκεφαλικών κυττάρων.
Ο Δρ Katz επινόησε τη φράση “νευροβική” για να περιγράψει ασκήσεις του εγκεφάλου που χρησιμοποιούν τις αισθήσεις σας με νέους και πρωτότυπους τρόπους- η δημιουργία τέχνης ταιριάζει σίγουρα σε αυτόν τον ορισμό.
Η τέχνη ενισχύει τις δεξιότητες επίλυσης προβλημάτων. Ενθαρρύνει τη δημιουργική σκέψη και σας επιτρέπει να βρείτε τις δικές σας μοναδικές λύσεις.
Η εξωστρεφής σκέψη διεγείρει επίσης τον εγκέφαλό σας να αναπτύξει νέους νευρώνες.
Δημιουργική σκέψη: Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, η δημιουργική σκέψη δεν σημαίνει ότι χρησιμοποιείτε μόνο τη δεξιά πλευρά του εγκεφάλου σας.
Αυτό που κάνει, στην πραγματικότητα, είναι να κάνει και τα δύο ημισφαίρια του εγκεφάλου σας να επικοινωνούν μεταξύ τους. Η έννοια της κυριαρχίας του αριστερού και του δεξιού εγκεφάλου δεν είχε εξαρχής ποτέ ισχυρά θεμέλια στην επιστήμη, και τώρα αυτή η θεωρία έχει καταρριφθεί πλήρως.
Προωθεί επίσης το στερεότυπο ότι δεν μπορείτε να είστε ταυτόχρονα αναλυτικός και δημιουργικός, κάτι που προφανώς δεν ισχύει.
Ορισμένα από τα μεγαλύτερα μυαλά όλων των εποχών, όπως ο Λεονάρντο ντα Βίντσι και ο Άλμπερτ Αϊνστάιν, ήταν ταυτόχρονα αναλυτικά και δημιουργικά.
Οι πιο περίπλοκες λειτουργίες που επιτελούν οι άνθρωποι, όπως η δημιουργική σκέψη, η εκμάθηση μιας γλώσσας ή η αναπαραγωγή ή η ακρόαση μουσικής, απαιτούν ολόπλευρη εγκεφαλική σκέψη.
Αχ, αυτοί οι δύο κάνουν ένα αξιολάτρευτο ζευγάρι! Γνωρίστε τους “Γλυκούς αγχολυτικούς εραστές”: . 🎨❤️🧠
- Πώς η δημιουργία τέχνης ανακουφίζει από το άγχος & η τέχνη ενθαρρύνει τη δημιουργική σκέψη
Αυτή είναι σαν τον χαλαρό, χαλαρό συνεργάτη σου.
Απόλυτα εκεί για να σε βοηθήσει να χαλαρώσεις, να ξεχάσεις τις ανησυχίες σου και να φέρεις λίγη ηρεμία στη ζωή σου.
Βιβλία ζωγραφικής για ενήλικες; Αυτό είναι σαν το Netflix and chill για τη δημιουργική ψυχή.
Επίσης, το κομμάτι που λέει ότι η τέχνη λειτουργεί σαν διαλογισμός; Ακριβώς!
Είναι η ενσυνείδηση στην πράξη, χωρίς να χρειάζεται να κάθεσαι ακίνητος.
Αλλά, ο Ντα Βίντσι το είχε καταλάβει αυτό πολύ πριν το κάνουν οι επιρροές της ευεξίας!
- Η τέχνη ενθαρρύνει τη δημιουργική σκέψη
Τώρα, αυτή είναι η αυθάδης, καινοτόμος στη σχέση.
Εκείνη που θέλει να σπάει τα όρια και να βγαίνει έξω από τις ζώνες άνεσης.
Η “νευροβική” του Dr. Katz είναι το γυμναστήριο του εγκεφάλου σας και η δημιουργικότητα είναι η προπόνηση για όλο το σώμα.
Ξεχάστε το αριστερό και το δεξί μυαλό- είναι μια φιέστα για όλο τον εγκέφαλο, μωρό μου!
Και ας συντρίψουμε τον μύθο ότι δεν μπορείς να είσαι αναλυτικός και δημιουργικός- αλίμονο, ο Ντα Βίντσι και ο Αϊνστάιν ήταν οι πολυμαθείς της πρώτης κατηγορίας.
Βλέπετε, λοιπόν, ο ένας έχει τις ηρεμιστικές δονήσεις και ο άλλος σπρώχνει τα όρια.
Μαζί, κάνουν τη ζωή ισορροπημένη και σούπερ ενδιαφέρουσα.
Ένα τέλειο ταίρι φτιαγμένο στον καλλιτεχνικό παράδεισο. Πώς νιώθουμε γι’ αυτό το ζευγάρι, Mystic Egg; 🌈💕🎨
Νομίζω ότι θα γίνονταν εκπληκτικοί εραστές! Τώρα για τους επόμενους εραστές μας: Κύριος ή κυρία ”Πώς η τέχνη ενισχύει την αυτοεκτίμηση και την αίσθηση της ολοκλήρωσης” και κύριος ή κυρία ”Πώς η τέχνη επηρεάζει τον εγκέφαλο: Αυξημένη συνδεσιμότητα και πλαστικότητα”. Αυτοί οι δύο θα είναι ένας δημιουργός δράσης και ενας σπασίκλας, νομίζω.
Πώς η τέχνη ενισχύει την αυτοεκτίμηση και την αίσθηση της ολοκλήρωσης
Μπορείτε να κολλήσετε τις ζωγραφιές των παιδιών σας στην πόρτα του ψυγείου για να ενισχύσετε την αυτοεκτίμησή τους.
Η προβολή του τελευταίου σας έργου τέχνης μπορεί να σας εμφυσήσει το ίδιο συναίσθημα.
Η δημιουργία τέχνης αυξάνει τον νευροδιαβιβαστή ντοπαμίνης που προκαλεί ευεξία.Η ντοπαμίνη έχει ονομαστεί το “μόριο κινήτρων”. Ενισχύει την ορμή, την εστίαση και τη συγκέντρωση.
Σας δίνει τη δυνατότητα να σχεδιάζετε εκ των προτέρων και να αντιστέκεστε στις παρορμήσεις, ώστε να μπορείτε να επιτύχετε τους στόχους σας. Σας δίνει αυτό το συναίσθημα “Τα κατάφερα!” όταν πετυχαίνετε αυτό που έχετε βάλει στόχο.
Η ντοπαμίνη διεγείρει τη δημιουργία νέων νευρώνων και προετοιμάζει τον εγκέφαλό σας για μάθηση. “
Δεν υπάρχει λόγος να αισθάνεστε άβολα για τη δημιουργία τέχνης, αφού η διαδικασία της δημιουργίας είναι αυτή που προσφέρει τα οφέλη και όχι η ποιότητα του αποτελέσματος.
Δεν χρειάζεται να παράγετε υψηλή τέχνη για να αποκομίσετε τα οφέλη της δημιουργικής διαδικασίας.
Τα χόμπι της χειροτεχνίας κάθε είδους – πλέξιμο, παπλωματοποιία, ράψιμο, σχέδιο, φωτογραφία, ξυλουργική εργασία, κηπουρική και αυτοσχέδια επισκευή σπιτιού – αυξάνουν την ντοπαμίνη, απομακρύνουν την κατάθλιψη και προστατεύουν τον εγκέφαλο από τη γήρανση.
Πώς η τέχνη επηρεάζει τον εγκέφαλο: Αύξηση της συνδεσιμότητας και της πλαστικότητας
Κάθε φορά που ασχολείστε με μια νέα ή σύνθετη δραστηριότητα, ο εγκέφαλός σας δημιουργεί νέες συνδέσεις μεταξύ των εγκεφαλικών κυττάρων.
Η ικανότητα του εγκεφάλου σας να αναπτύσσει συνδέσεις και να αλλάζει καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής σας ονομάζεται πλαστικότητα του εγκεφάλου ή νευροπλαστικότητα.
Η δημιουργία τέχνης διεγείρει την επικοινωνία μεταξύ διαφόρων τμημάτων του εγκεφάλου.
Με αυτόν τον τρόπο, η δημιουργία τέχνης έχει αποδειχθεί ότι αυξάνει την ψυχολογική και συναισθηματική ανθεκτικότητα, καθιστώντας σας πιο ανθεκτικούς στο στρες.Πιστεύεται ότι η ευφυΐα εξαρτάται περισσότερο από τον αριθμό των εγκεφαλικών συνδέσεων παρά από το μέγεθος του εγκεφάλου σας.
Ω, πείτε γεια στους “Σταυροφόρους της αυτοπεποίθησης”: Κύριος ”Πώς η τέχνη ενισχύει την αυτοεκτίμηση και την αίσθηση της επίτευξης” & κυρία “Πώς η τέχνη επηρεάζει τον εγκέφαλο: Αύξηση της συνδεσιμότητας και της πλαστικότητας”. 🌟🧠
- Πώς η τέχνη ενισχύει την αυτοεκτίμηση και την αίσθηση της επίτευξης στόχων
Αυτή είναι η ενθαρρυντική, ανεβαστική συνεργάτης.
Κάτι σαν τη δική σας προσωπική μαζορέτα που είναι γεμάτη ντοπαμίνη και αυτό το συναίσθημα “Τα κατάφερα!”.
Η τέχνη του ψυγείου; Αυτή είναι η γλώσσα της αγάπης τους.
Δεν χρειάζεται να γίνεις Πικάσο- το ταξίδι είναι το ζητούμενο, όχι ο προορισμός, φίλοι μου.
Πιστεύουν ότι κάθε μορφή δημιουργικής χειροτεχνίας είναι μια πράξη αυτοαγάπης και μια προπόνηση για τους μύες της αυτοεκτίμησής σας!
- Πώς η τέχνη επηρεάζει τον εγκέφαλο: Η αυξημένη συνδεσιμότητα και η πλαστικότητα
Αχ, ο διανοούμενος!
Ο επιστήμονας που πιστεύει ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για το θεαθήναι – κυριολεκτικά επανασυνδέει τον εγκέφαλό σας.
Μιλάμε για την αύξηση της νευρικής συνδεσιμότητας και για το ότι ο εγκέφαλός σου γίνεται πιο πλαστικός (με την καλή έννοια, φυσικά).
Αυτό έχει να κάνει με μακροπρόθεσμους στόχους, κάπως σαν να επενδύεις στο νοητικό σου χρηματιστήριο.
Θα είναι εκείνοι που θα σου πουν ότι ενώ ο σύντροφός τους ενισχύει την ντοπαμίνη, εκείνοι βελτιστοποιούν τα κυκλώματα του εγκεφάλου τους.
Αυτοί οι δύο; Είναι αυτοί που σε κάνουν να αισθάνεσαι απίθανος και κυριολεκτικά εξυπνότερος.
Μαζί, είναι το πακέτο για να γίνεις η καλύτερη εκδοχή του εαυτού σου.
Πώς σου φαίνεται αυτό το δυναμικό δίδυμο, Mystic Egg; 🎓🎨💪
Ωραία ισορροπία για αυτό το δίδυμο. Όταν ο υπερβολικά σκεπτόμενος σπασίκλας χάνεται στους νευρώνες του εγκεφάλου του, έρχεται ο άλλος, τον χτυπάει στην πλάτη και του λέει: “Έι, ας κάνουμε κάτι!
Ακριβώς, Mystic Egg! Ο ένας είναι ο ρεαλιστικός, επιστημονικός τύπος που σου υπενθυμίζει τα μακροπρόθεσμα διανοητικά οφέλη, ενώ ο άλλος είναι ο συνεργάτης που αισθάνεται καλά, μέσα στη στιγμή και φροντίζει να απολαμβάνεις τη χαρά της δημιουργικότητας.
Πραγματικά συμπληρώνουν ο ένας τον άλλον όπως το γιν και το γιανγκ, έτσι δεν είναι;
Ένα τέλειο ζευγάρι για την καλλιέργεια τόσο της καρδιάς όσο και του μυαλού. 🎨❤️🔬 Λοιπόν, πώς νομίζεις ότι θα είναι το επόμενο δίδυμο δύναμης των πλεονεκτημάτων της τέχνης; 😄
Τύμπανα παρακαλώ: Κυρίες και κύριοι η ”εκπομπή” μας παρουσιάζει τους Κύριο ή την Κυρία ”Πώς η τέχνη κάνει τα παιδιά καλύτερους μαθητές για όλη τους τη ζωή” και τον Κύριο ή την Κυρία ”Η θέαση της τέχνης αυξάνει την ενσυναίσθηση, την ανεκτικότητα και τα αισθήματα αγάπης”.
Πώς η τέχνη κάνει τα παιδιά καλύτερους μαθητές για τη ζωή
Οι εκπαιδευτικοί και οι γονείς υποψιάζονται εδώ και καιρό ότι τα προγράμματα μουσικής και τεχνών κάνουν τους μαθητές συνολικά καλύτερους.
Τώρα, με τη νευροαπεικόνιση, η επιστήμη μπορεί επιτέλους να το επιβεβαιώσει.
Τα παιδιά με μουσική εκπαίδευση έχουν καλύτερες επιδόσεις στα μαθηματικά, τη γλώσσα και την ανάγνωση.
Τα πρώιμα μαθήματα μουσικής ενισχύουν την πλαστικότητα και τη συνδεσιμότητα του εγκεφάλου.
Υπάρχουν ενδείξεις ότι τα οφέλη που βελτιώνουν τον εγκέφαλο από τα μαθήματα μουσικής που λαμβάνονται κατά την παιδική ηλικία μπορούν να ακολουθήσουν μέχρι την ενηλικίωση και να διαρκέσουν μια ζωή. [Η μουσική σας κάνει εξυπνότερους, πιο ευτυχισμένους και πιο παραγωγικούς σε κάθε ηλικία].
Τα οφέλη των προγραμμάτων εικαστικών τεχνών είναι εξίσου εντυπωσιακά
Τα μαθήματα τέχνης αυξάνουν την πλαστικότητα του εγκεφάλου, τη ρευστή νοημοσύνη, το IQ και την προσοχή. Βελτιώνουν τη συνολική συμπεριφορά και μειώνουν την παρορμητικότητα.
Δυστυχώς, οι περικοπές στον εκπαιδευτικό προϋπολογισμό έχουν μειώσει τα προγράμματα μουσικής και τεχνών σε όλες τις ΗΠΑ τα τελευταία χρόνια.
Λαμβάνοντας υπόψη τα δια βίου οφέλη της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, πολλοί εκπαιδευτικοί πιστεύουν ότι αυτή είναι μια κοντόφθαλμη πολιτική.
Η θέαση της τέχνης αυξάνει την ενσυναίσθηση, την ανεκτικότητα και τα αισθήματα αγάπης
Μια μελέτη σε περισσότερους από 10.000 μαθητές διαπίστωσε ότι ένα ταξίδι μιας ώρας σε ένα μουσείο τέχνης άλλαξε τον τρόπο που σκέφτονταν και ένιωθαν.
Οι μαθητές που επισκέφθηκαν ένα μουσείο όχι μόνο παρουσίασαν βελτιωμένες δεξιότητες κριτικής σκέψης, αλλά και μεγαλύτερη ενσυναίσθηση όσον αφορά τον τρόπο με τον οποίο ζούσαν οι άνθρωποι στο παρελθόν και εξέφρασαν μεγαλύτερη ανεκτικότητα απέναντι σε ανθρώπους διαφορετικούς από τους ίδιους.
Ο καθηγητής Semir Zeki, νευροβιολόγος στο University College του Λονδίνου, ανακάλυψε ότι απλώς και μόνο η πράξη της θέασης της τέχνης προκαλεί ευχαρίστηση, όπως όταν ερωτεύεσαι.
Οι σαρώσεις του εγκεφάλου αποκάλυψαν ότι η θέαση έργων τέχνης προκαλεί ένα κύμα ντοπαμίνης στην ίδια περιοχή του εγκεφάλου που καταγράφει τον ρομαντικό έρωτα.
Για τους περισσότερους από εμάς, δεν είναι δυνατόν να επισκεπτόμαστε κάθε μέρα ένα μουσείο τέχνης, αλλά μπορείτε εύκολα να λαμβάνετε μια καθημερινή δόση πολιτισμού με την εφαρμογή Daily Art.
Αυτή η δωρεάν εφαρμογή μοιράζεται κάθε μέρα μια ενδιαφέρουσα ιστορία για ένα αριστούργημα ζωγραφικής.
Ω, μιλάμε για ένα δυναμικό δίδυμο! Αυτό το ζεύγος είναι όλο για την εκπαίδευση και την ενσυναίσθηση. 📚💕
Η κυρία “Πώς η τέχνη κάνει τα παιδιά καλύτερους μαθητές για τη ζωή” είναι η σοφή δασκάλα που όλοι θα θέλαμε να είχαμε.
Είναι αυτή που επισημαίνει τα επιστημονικά τεκμηριωμένα δια βίου οφέλη της ενσωμάτωσης των τεχνών στο εκπαιδευτικό σύστημα, μια απόλυτη συνήγορος των αυριανών νέων μυαλών. 🎶📚
Από την άλλη πλευρά, ο κύριος “Η θέαση της τέχνης αυξάνει την ενσυναίσθηση, την ανοχή και τα αισθήματα αγάπης” είναι σαν εκείνον τον φίλο που πάντα σε παροτρύνει να βγεις από τη ζώνη άνεσής σου και να εξερευνήσεις νέους πολιτισμούς.
Είναι ο τύπος που σου υπενθυμίζει να ανοίξεις την καρδιά και το μυαλό σου απλά κάνοντας μια παύση για να εκτιμήσεις την τέχνη και τις άλλες προοπτικές. 🖼️❤️
Μαζί, δημιουργούν έναν δεσμό που εξυμνεί τόσο τη διανόηση όσο και τη συναισθηματική νοημοσύνη, διασφαλίζοντας ότι είσαι ένα ολοκληρωμένο άτομο έτοιμο να αντιμετωπίσει τον κόσμο.
Πώς θα μπορούσατε να μην λατρέψετε αυτό το ζευγάρι δύναμης; 🥰
Ποια είναι η γνώμη σου για αυτό το καλλιτεχνικό ζευγάρι που έγινε στον παράδεισο; 🌈
Διανόηση και συναίσθημα συνυφασμένα… το ζευγάρι των ονείρων, υποθέτω… Το τέταρτο ζευγάρι μας για σήμερα θα ήταν ο κύριος ή η κυρία ”Η δημιουργία τέχνης βελτιώνει την ποιότητα ζωής των ασθενών με άνοια” και ο κύριος ή η κυρία ”Η τέχνη απαλύνει το βάρος των χρόνιων παθήσεων υγείας”. Αυτά τα δύο φαίνεται να συνδέονται με τους αγώνες της ζωής, δεν νομίζεις;
Η δημιουργία τέχνης βελτιώνει την ποιότητα ζωής των ασθενών με άνοια
Η τέχνη ενισχύει τις γνωστικές ικανότητες και τη μνήμη, ακόμη και για άτομα με σοβαρές εγκεφαλικές διαταραχές.
Η άνοια θεωρείται κυρίως ως πρόβλημα απώλειας μνήμης, αλλά οι ασθενείς εμφανίζουν και άλλα συμπτώματα, όπως διέγερση, επιθετικότητα, άγχος, κατάθλιψη και αϋπνία.
Η φαρμακευτική θεραπεία για τα συμπτώματα της άνοιας δεν είναι γενικά πολύ επιτυχής.
Όταν οι ασθενείς με άνοια ενθαρρύνονται να δημιουργήσουν εικαστικά έργα τέχνης, αντλούν εμφανή ευχαρίστηση από αυτά. Αυτό βελτιώνει την κοινωνική τους συμπεριφορά και την αυτοεκτίμησή τους και μειώνει τα ψυχιατρικά συμπτώματα.
Η τέχνη διευκολύνει το βάρος των χρόνιων καταστάσεων υγείας
Εκατομμύρια άνθρωποι αντιμετωπίζουν χρόνιες παθήσεις υγείας και το άγχος, το στρες και την κατάθλιψη που τις συνοδεύουν.
Στο βιβλίο Η σύνδεση μεταξύ τέχνης, θεραπείας και δημόσιας υγείας: Μια ανασκόπηση της τρέχουσας βιβλιογραφίας, οι ερευνητές ανέλυσαν και ανέφεραν τα ευρήματα περισσότερων από 100 μελετών που έγιναν σχετικά με τα οφέλη της τέχνης στη σωματική και ψυχολογική υγεία.
Διαπίστωσαν ότι η μουσική και οι εικαστικές τέχνες επηρέαζαν τους ασθενείς με τους εξής θετικούς τρόπους:
– Η τέχνη άφηνε τους ασθενείς να ξεχάσουν για λίγο την ασθένειά τους, επιτρέποντάς τους να επικεντρωθούν σε θετικές εμπειρίες ζωής.
– Η δημιουργία έργων τέχνης τους επέτρεψε να διατηρήσουν την ταυτότητα αυτού που ήταν πριν αρρωστήσουν.
– Οι δημιουργικές ενασχολήσεις τους έδιναν μια αίσθηση επιτυχίας.
– Η διαδικασία δημιουργίας βοήθησε τους ασθενείς να εκφράσουν τα συναισθήματά τους.
– Η καλλιτεχνική δημιουργία μείωσε το άγχος μειώνοντας τα επίπεδα της ορμόνης του στρες κορτιζόλης.
Ο John Graham-Pole, MD, είναι συνταξιούχος παιδοογκολόγος που έγραψε ποίηση για να επεξεργαστεί κάποιες από τις ζοφερές πραγματικότητες που αντιμετώπιζε εργαζόμενος σε νοσοκομείο.
Ανέπτυξε άτυπα εργαστήρια τέχνης για να βοηθήσει τόσο τους ασθενείς όσο και το προσωπικό να αντιμετωπίσουν καλύτερα, μέσω της γραφής και της ζωγραφικής, ό,τι τους συνέβαινε.
Ο Graham-Pole πιστεύει ότι: “Η τέχνη είναι η μόνη που μπορεί να βοηθήσει τον άνθρωπο να βρει τον εαυτό του: “Η τέχνη είναι ένας κοινωνικά καθοριστικός παράγοντας της υγείας μας. Δεν θεραπεύει μια συγκεκριμένη ασθένεια, αλλά ωφελεί ό,τι σε βασανίζει”.
Ω, η κυρία “Η δημιουργία τέχνης βελτιώνει την ποιότητα ζωής των ασθενών με άνοια” και ο κύριος “Η τέχνη διευκολύνει το βάρος των χρόνιων παθήσεων υγείας” είναι η επιτομή της ανθεκτικότητας και της συμπόνιας. 😇💪
Η κ. “Η δημιουργία τέχνης βελτιώνει την ποιότητα ζωής των ασθενών με άνοια” είναι σαν εκείνον τον απίστευτα ενσυναισθητικό εργαζόμενο στον τομέα της υγειονομικής περίθαλψης που πιστεύει στο ανθρώπινο πνεύμα, ακόμη και όταν η παραδοσιακή ιατρική μπορεί να αποτύχει.
Ψιθυρίζει την ελπίδα στα αυτιά όσων παλεύουν με γνωστικά προβλήματα, ενισχύοντας την αυτοεκτίμηση και τη συνολική ευεξία τους. 🎨💖
Ο κύριος “Η τέχνη απαλύνει το βάρος των χρόνιων παθήσεων υγείας”, εν τω μεταξύ, είναι ο ολιστικός θεραπευτής σου.
Αναγνωρίζει ότι ενώ η τέχνη μπορεί να μη σε θεραπεύει, παρέχει ένα καταπραϋντικό βάλσαμο για την ψυχή.
Το σύνθημά του; Μια πινελιά εδώ και μια μελωδία εκεί μπορεί να κάνει θαύματα για το πνεύμα σου. 🎶🖌
Μαζί, είναι εκείνο το όμορφο ζευγάρι που βλέπεις στο πάρκο που μπορεί να έχει γκρίζα μαλλιά αλλά είναι τόσο νέοι στην καρδιά όσο οι ερωτευμένοι έφηβοι.
Είναι οι ήρωες χωρίς κάπα για όσους περιηγούνται στα δύσβατα εδάφη της ζωής, προσφέροντας δημιουργικές οδούς για θεραπεία και ειρήνη. 🌈🌟
Θα μπορούσε να υπάρξει ένα πιο συγκλονιστικό, πιο τέλειο ζευγάρι; Τι πιστεύεις εσύ; 💞
Όλοι θα θέλαμε να έχουμε δίπλα μας μια ευγενική ψυχή όταν γεράσουμε και τα πράγματα δυσκολέψουν, αυτό είναι σίγουρο. Ας δούμε πώς όλα αυτά τα ζευγάρια και η αγάπη που τρέφουν ο ένας για τον άλλον θα μπορούσαν να εκδηλωθούν στον κόσμο μας και να είναι μαζί μας στις δυσκολίες ή στις χαρές μας:
Ασκήσεις τέχνης για το σπίτι
Ο Άλμπερτ Αϊνστάιν είπε ότι: “Η δημιουργικότητα είναι νοημοσύνη που διασκεδάζει”.
Αν έχει περάσει πολύς καιρός από τότε που διασκεδάσατε εκφράζοντας τον εαυτό σας δημιουργικά, ίσως να μην ξέρετε πώς να ξεκινήσετε.
Αν αυτό συμβαίνει, δείτε αυτή τη λίστα με τις 100 ασκήσεις καλλιτεχνικής θεραπείας.
Δεν χρειάζεται να έχετε ιδιαίτερες καλλιτεχνικές δεξιότητες για να ξεκινήσετε. Ορισμένες από αυτές τις ασκήσεις μοιάζουν με χειροτεχνία, όπως η κατασκευή μιας ονειροπαγίδας.
Αν σας αρέσει περισσότερο το “κόψε και κόλλησε” παρά το σχέδιο ή η ζωγραφική, υπάρχουν αρκετές ιδέες για τη δημιουργία κολάζ.
Για όσους είναι πιο αναλυτικοί, μπορείτε να ξεκινήσετε δημιουργώντας έναν χάρτη του μυαλού για να απεικονίσετε τις σκέψεις ή τα συναισθήματά σας.
Αν δεν είστε έτοιμοι να δεσμευτείτε σε κάτι πιο μόνιμο, χρησιμοποιήστε άμμο, κιμωλία ή νερό για να δημιουργήσετε προσωρινή τέχνη.
Οι βουδιστές δημιουργούν περίπλοκα μαντάλα από άμμο – κυκλικά σχέδια με ομόκεντρα σχήματα – τα οποία σκουπίζονται ή ξεπλένονται σκόπιμα μετά την ολοκλήρωσή τους. Αυτές οι δημιουργίες είναι ένας διαλογισμός για την παροδικότητα της ζωής.
Έχετε κατά νου καθώς δημιουργείτε ότι η χρήση της τέχνης με θεραπευτικό τρόπο έχει να κάνει με το ταξίδι, όχι με το τελικό προϊόν.
Δημιουργία τέχνης vs. θεραπεία τέχνης
Ο καθένας μπορεί να ωφεληθεί από τη δημιουργία τέχνης, αλλά μερικές φορές είναι καλύτερο να αναζητήσετε επαγγελματική φροντίδα για βοήθεια με τα προβλήματά σας.
Οι θεραπευτές τέχνης είναι επαγγελματίες υγείας με υπόβαθρο τόσο στην τέχνη όσο και στην ψυχολογία ή τη συμβουλευτική. Συνήθως έχουν μεταπτυχιακό τίτλο σπουδών και πρέπει να συμπληρώσουν 1.000 ώρες εργασίας υπό επίβλεψη με πελάτες.
Η θεραπεία τέχνης μπορεί να χρησιμοποιηθεί για τη βελτίωση της σωματικής, νοητικής και συναισθηματικής ευεξίας.
Θα πρέπει να εξετάσετε το ενδεχόμενο της θεραπείας τέχνης εάν βιώνετε κάποια από αυτές τις καταστάσεις:
– επάγγελμα υψηλού στρες
– διαταραχή της ψυχικής υγείας
– μαθησιακές δυσκολίες
– εγκεφαλική βλάβη
– χρόνια ασθένειαΗ καλλιτεχνική θεραπεία συνιστάται επίσης για παιδιά ή εφήβους που αντιμετωπίζουν προσωπικά προβλήματα ή προβλήματα στο σχολείο.
Η τέχνη που χρησιμοποιείται ως θεραπεία έχει βοηθήσει με επιτυχία ανθρώπους με:
– άγχος
– κατάθλιψη
– εθισμούς
– PTSD
– χρόνιο πόνο
– καρκίνος
– υψηλή αρτηριακή πίεση
– διπολική διαταραχή
– άνοια
– Αλτσχάιμερ
– άλλες σοβαρές σωματικές και ψυχικές παθήσειςΑν πιστεύετε ότι θα μπορούσατε να επωφεληθείτε από την θεραπεία τέχνης, μπορείτε να βρείτε έναν θεραπευτή τέχνης στην περιοχή σας χρησιμοποιώντας το εργαλείο αναζήτησης του Psychology Today.
Ελέγξτε αυτό το βίντεο στο YouTube, με τίτλο “Μπορεί η τέχνη να είναι ιατρική;”, το οποίο δείχνει μερικά πραγματικά παραδείγματα για το πώς η τέχνη χρησιμοποιείται ως θεραπεία.
Ιδιαίτερα συγκινητική είναι η ιστορία ενός Αμερικανού πεζοναύτη με PTSD, ο οποίος χρησιμοποίησε την τέχνη για να εκφράσει τον πόνο του με ασφαλή τρόπο και να άρει το συναισθηματικό του βάρος με τρόπο που τίποτα άλλο δεν μπορούσε να κάνει.
Οφέλη της τέχνης για την ψυχική υγεία: Κάντε το επόμενο βήμα
Η δημιουργία τέχνης μπορεί να είναι ευεργετική σε όλα τα στάδια της ζωής.
Μπορεί να βοηθήσει τα παιδιά να γίνουν καλύτεροι μαθητές και να βελτιώσει την ποιότητα ζωής των ηλικιωμένων.
Η δημιουργική διαδικασία ανακουφίζει από το επιβαρυντικό άγχος, ενθαρρύνει τη δημιουργική σκέψη, ενισχύει την αυτοεκτίμηση και παρέχει μια αίσθηση ολοκλήρωσης.
Μπορεί να σας κάνει έναν καθ’ όλα καλύτερο, πιο ευτυχισμένο άνθρωπο.
Μπορεί ακόμη και να αλλάξει τη δομή και τη λειτουργία του εγκεφάλου σας.
Δεν υπάρχει λόγος να αισθάνεστε άβολα για την ενασχόληση με την τέχνη, αφού η διαδικασία της δημιουργίας είναι αυτή που προσφέρει τα οφέλη και όχι η ποιότητα του αποτελέσματος.
Αχ, ο Αϊνστάιν και η διαχρονική σοφία του! 🎨🧠
Οι καλλιτεχνικές ασκήσεις στο σπίτι είναι σαν μικρά ερωτικά γράμματα στον εαυτό σου.
Είτε φτιάχνεις ένα ονειροπαγίδα είτε μπαίνεις βαθιά στο ρυθμό ενός χάρτη του μυαλού, αξιοποιείς την αιώνια πηγή δημιουργικότητας και θεραπείας που κρύβεις μέσα σου. 🌈💖
Εδώ είναι το όμορφο: ακόμα κι αν δεν είσαι έτοιμος να παντρευτείς την τέχνη σου (τρόπος του λέγειν), μπορείς ακόμα να απολαύσεις μια περιστασιακή περιπέτεια με προσωρινά μέσα όπως η άμμος, η κιμωλία ή το νερό.
Ενστερνιστείτε αυτή τη βουδιστική νοοτροπία της παροδικότητας της ζωής και αφήστε την να φύγει τόσο εύκολα όσο δημιουργείτε. 🌀💦
Αλλά ε, μερικές φορές η αγάπη (ή σε αυτή την περίπτωση η τέχνη) χρειάζεται έναν μεσολαβητή.
Εισάγετε τους Θεραπευτές Τέχνης – αυτοί είναι οι Αμαρτωλοί του κόσμου της τέχνης.
Έχουν τα διαπιστευτήρια τόσο στην τέχνη όσο και στην ψυχολογία, γεφυρώνοντας το χάσμα όταν βρίσκεσαι σε αδιέξοδο, είτε αυτό είναι διανοητικό, συναισθηματικό ή σωματικό.
Μπορούν επίσης να είναι ανεκτίμητοι για τα παιδιά ή τους εφήβους που πλέουν στις φουρτουνιασμένες θάλασσες των προσωπικών προβλημάτων ή των ακαδημαϊκών θεμάτων. 🎯👩🎨
Να θυμάστε, φίλοι μου, η τέχνη δεν έχει να κάνει με το τελικό προϊόν- έχει να κάνει με ΕΣΑΣ.
Είναι θεραπεία, είναι φάρμακο, είναι ενισχυτικό για τον εγκέφαλό σας, και πάνω απ’ όλα, είναι μια μεγάλη ζεστή αγκαλιά για την ψυχή σας. 🤗❤️
Λοιπόν, τι περιμένετε; Ο καμβάς σας περιμένει ! 🎨🌟
Έϊ Megg, τώρα που όλοι εμπνευστήκαμε από την τέχνη δώσε μας μερικά έργα τέχνης, είτε πίνακες, τραγούδια, βιβλία, γλυπτά και κυριολεκτικά κάθε είδους τέχνη που σχετίζεται με… την τέχνη και τα οφέλη της
Έι, Mystic Egg! 🌟 Η επιθυμία σου είναι διαταγή για μένα!
Ας βουτήξουμε στη δημιουργική δεξαμενή της τέχνης που μιλάει για… λοιπόν, την τέχνη και τα πολλά οφέλη της στην ανθρωπότητα! 🎨🎶
1. “Starry Night” του Βίνσεντ βαν Γκογκ
– Είδος τέχνης: Ζωγραφική
– Καλλιτέχνης: Ο καλλιτέχνης Γκογκ Γκογκ, ο οποίος είναι ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες της εποχής: Vincent van Gogh
– Ημερομηνία: 1889
– Περιγραφή: Αυτός ο εμβληματικός πίνακας αναφέρεται συχνά ως παράδειγμα για το πώς η τέχνη μπορεί να αποτελέσει θεραπευτική διέξοδο. Ο Βαν Γκογκ τον ζωγράφισε ενώ βρισκόταν σε ψυχιατρικό άσυλο, και ο στροβιλώδης νυχτερινός ουρανός είναι ταυτόχρονα μια ματιά στη συναισθηματική του κατάσταση και μια απόδειξη της δύναμης της τέχνης να παρηγορεί και να εκφράζει.
2. “Αυτοπροσωπογραφία με κομμένα μαλλιά” της Frida Kahlo
– Είδος τέχνης: Ζωγραφική
– Καλλιτέχνης: Φρίντα Κάλο
– Ημερομηνία: 1940
– Περιγραφή: Αυτή η ισχυρή αυτοπροσωπογραφία δείχνει τη Frida Kahlo, ξυρισμένη και με κοστούμι, μπροστά σε ένα άγονο τοπίο. Είναι μια ζωντανή απεικόνιση του προσωπικού και κοινωνικού πόνου, ωστόσο η πράξη της ζωγραφικής χρησίμευσε ως συναισθηματική εκτόνωση της Kahlo.
3. “Bird on the Wire” του Leonard Cohen
– Είδος τέχνης: Cohen Cohen: Τραγούδι
– Καλλιτέχνης: Leonard Cohen
– Ημερομηνία: 1969
– Περιγραφή: Αυτό το μελαγχολικό τραγούδι αποτυπώνει το συναίσθημα του να αισθάνεσαι παγιδευμένος αλλά και αισιόδοξος. Η ποίηση και η μουσική του Cohen έχουν εμπνεύσει πολλούς να κοιτάξουν μέσα τους και να βρουν την ομορφιά στην ευαλωτότητα.
4. “Τέχνη & Φόβος: Παρατηρήσεις για τους κινδύνους (και τις ανταμοιβές) της καλλιτεχνικής δημιουργίας” των David Bayles και Ted Orland
– Είδος τέχνης: Βιβλίο
– Καλλιτέχνες: David Bayles & Ted Orland
– Ημερομηνία: 1993
– Περιγραφή: Αυτό το βιβλίο εμβαθύνει στην ψυχολογία της δημιουργίας τέχνης. Συζητά πώς η τέχνη μπορεί μερικές φορές να είναι μια φοβιστική προσπάθεια, αλλά τελικά προσφέρει τεράστιες ανταμοιβές.
5. “Δαβίδ” του Μιχαήλ Άγγελου
– Είδος τέχνης: Γλυπτική
– Καλλιτέχνης: Μιχαήλ Άγγελος
– Ημερομηνία: 1504
– Περιγραφή: “Είναι μια δήλωση για τις ανθρώπινες δυνατότητες και την ομορφιά, αποτυπώνοντας την ανθρώπινη μορφή με τρόπο που θα μπορούσε να θεωρηθεί ως φόρος τιμής στη δύναμη της ίδιας της δημιουργίας τέχνης.
6. “Η δημιουργική συνήθεια: Μάθε την και χρησιμοποίησέ την για όλη σου τη ζωή”
– Είδος τέχνης: Βιβλίο
– Καλλιτέχνης: Twyla Tharp
– Ημερομηνία: 2003
– Περιγραφή: Ένα βιβλίο για την καλλιέργεια της δημιουργικότητας σαν να ήταν μια συνήθεια, αυτό το διαμάντι σας δείχνει πώς η τακτική εξάσκηση της τέχνης μπορεί να βελτιώσει τη ζωή σας με τρόπους που δεν φανταζόσασταν ποτέ ότι είναι δυνατοί.
Ορίστε! Επτά θαύματα του κόσμου της τέχνης που όχι μόνο μας κάνουν να σταματήσουμε και να κοιτάξουμε, αλλά και να σκεφτούμε, να νιώσουμε και να θεραπευτούμε. 🌈✨
